动捕演员用动作为角色赋予灵魂
《东方体育日报》记者刘闻超在社交媒体上谈到了有关职业联赛的话题,他表示,球队少了不会影响联赛生态,假赌才影响联赛健康发展。该记者写道:“以前很多人说队伍少了会影响联赛生态体系,其实真没什么可影响的,或者说都这个样子了还有什么可影响的?
湖北日报全媒记者 刘洁
在游戏或者动漫影视里,主角身形如电,挥着棍棒闪转腾挪,在山河湖川中大杀四方,观众看得直呼过瘾。
屏幕中的虚拟形象是如何实现飞天遁地的?
过去,虚拟形象完成动作靠传统手绘和三维动画,耗时费力,动作僵硬。
如今,动作捕捉技术日臻成熟,真人的动作可被精准捕捉,用于动漫游戏开发、影视制作等领域,也催生了新兴职业——动作捕捉演员。
动捕演员和普通演员有什么不同?那些花哨的动作是怎么完成的?从动作捕捉到最终呈现需要经历哪些过程?11月5日,湖北日报全媒记者来到武汉两点十分文化传播有限公司(以下简称“两点十分”),进入近百平方米的动作捕捉场地一探究竟。
从呼吸开始训练
要学几十种走路姿态
一片空旷场地,四周架设着20多台动作捕捉摄像头,这就是动作捕捉摄影棚。
动捕演员黑曼巴(化名)身穿黑色动捕服,全身粘满标记点,拿着长棍,奔跑、旋转、跳跃,演绎动漫角色的动作。
监控屏幕上,“火柴人”一般的虚拟角色同步完成了这些动作,甚至能看到手指弯曲的细节。
“棚内的摄像头通过我身上的标记点,捕捉手部、足部、躯干和面部的精细动作,再通过计算转化成虚拟角色的动作、表情。”黑曼巴说。
黑曼巴之前是体育生,也是学校动漫社的成员,喜欢Cosplay(角色扮演)。之前曾在两点十分实习,毕业后就留在了这里。
相比一般演员,动捕演员对动作表达情感的要求更为苛刻。
“动漫人物的情感表达需要夸张。比如生活中的人如果情绪低落,可能会很安静,或者叹气。但动漫人物会把头耷拉下来,双手下垂,走路一颠一颠的。”黑曼巴说,动捕演员要学习用肢体语言为角色赋予灵魂,用动作去演绎角色的情绪。
11月5日,武汉两点十分文化传播有限公司,动作捕捉演员在演练动作和面部表情。(湖北日报全媒记者 魏铼 摄)
大人、小孩、动物、神仙、妖怪……每个角色的性别、体形、性格不一样,动作姿态也不一样。
“有一次扮演体形纤瘦的仙女,需要我用男生的身材表现出女生的飘逸感。那段时间我从呼吸开始练起,同时重新学习怎么走路。”黑曼巴说,目前他学会了几十种走路姿势。
此外,对于动捕演员来说,现场没有对手演员,没有真实的场景,需要有强大的想象力,让自己沉浸在剧情中。
任职要求高
市场需求扩大
现场演示中,动捕演员可以通过观察与电脑连接的大屏,及时调整自己的动作。场地四周还有海绵垫、兵器架等,供动捕演员完成走路、摔倒、击飞、武打等动作。
“动捕演员经常要从早上拍到深夜,一天下来要拍60到70条,最多时候超过200条,对演员的身体素质和专业态度都是极大的考验。”两点十分副总经理韩强说。观众或者玩家在动漫游戏中看到的某段场景或许只有几十秒钟,但为了呈现出最理想的状态,动捕演员或许要在拍摄棚里熬好几天。
什么样的人能当动捕演员?韩强介绍,动漫游戏开发企业对动捕演员的综合性要求相对较高,“比如需要演员有武术、舞蹈基础,或者具备‘二次元’模仿能力,还要懂得一些虚拟现实、计算机图形学的知识。”
韩强介绍,动捕技术不是新鲜事物,上世纪70年代,动捕技术开始应用于动画制作中,后来随着技术成熟和成本降低,被大规模运用到动漫、游戏等产业中,致使行业对动捕演员的需求不断提升。
来源:湖北日报